日本動畫、漫畫及電玩遊戲的死忠粉絲使用「萌」一詞來指涉他們對於喜愛的角色所發展出來情感上的依戀感受。 像對涼宮春日這個角色有狂熱崇拜的追隨者，而初音未來，一位「虛擬偶像」，則早已成為現今日本家喻戶曉的大明星之一。 「萌」是日本動畫及漫畫在全球成功的背後推動力量。 本書作者派翠克‧加布雷斯是世界著名的「萌」權威專家，他在書中訪問了日本漫畫及動畫世界中的重要人物，以提供第一手的深度主題研究。 在本書中，讀者將可以看到最原初的萌角色，像是手塚治虫在其科幻漫畫失落的世界中的綾目；以及他們如何影響整個世代的漫畫家？ 而究竟是什麼建構了理想的「萌關係」？以及為何有些動漫迷甚至想要與他們的虛構心上人結婚？ 本書附上超過一百幅的新舊萌角色圖片，絕對能讓動畫與漫畫迷欣喜若狂。

日本動畫跟美國卡通很不一樣。美國式的卡通通常定位在孩童，並且一開始就設定了全球的市場。日本動畫則否。因此日本動畫中，從誇張搞笑到嚴肅的人文探索，甚至情色表現，無一不囊括。並且因為這些動畫在製作之初就沒有全球市場的考慮和限制，所以非常忠實地反映了日本（或說東方）的文化內涵，其中內容更充滿著各式各樣來自文學、歷史及神學等典故。本書便是在解析日本動畫的元素，及其代表的流行文化和精神。 〈Part one〉以十六個主題分別探討日本動畫中如何引用傳說、英雄和女英雄的形塑來源、母親的角色、擁有神奇力量的少女、對戰爭（戰鬥）的解釋、神魔世界、環保概念、動畫中的偶像……等等。〈Part two〉則介紹了十三部具代表性的動畫。作者Patrick Drazen從一位美國的流行文化觀察者的眼光來看日本動畫，筆觸簡潔、詼諧且生動，並且不時地拿美國動畫與日本動畫相較，趣味...(展开全部)

遊戲中的孩子，忘我到幾乎脫離現實。 他們佔據一個無法輕易離開，也不容他人入侵的領域。 這領域不是內在的心理現實，是在個人之外，卻不是外面…… 遊戲是個體驗，有創意的體驗，而且還是將時空連續一體的體驗， 也就是生存的一種基本形式。 唐諾‧溫尼考特的行醫生涯從小兒科開始，而後對兒童心理學愈來愈感著迷。因他與嬰幼兒接觸的豐富臨床工作經驗，而對人類發展成長的知識，做出了舉世皆知的獨特貢獻，且備受推崇。溫尼考特長期關注的主題是：想像力的泉源何在？又是甚麼決定了個人能活得有創造力？在本書中，他接續1953年提出的論文「過渡客體與過渡現象」，深化其理論，藉著十一個章節來探討這個哲學家和詩人向來關注的領域。 溫尼考特稱之為「中間領域」。他認為這領域是極度私密的，介於內在和外在現實之間，它的存在與運用，全看每個人最初的生活體驗而定。假如兒童可以使用這個領域來開啟他們跟...(展开全部)

紐約崩壞後，便架構成『赫爾沙雷姆茲‧羅特』這個城市。在連繫著異世界與現世界的魔都裡，有個為了保持世界的平衡而在暗地裡非常活躍的組織──秘密結社萊布拉!!

如果人生是一場遊戲，你想怎麼玩？ 是按照劇本照本宣科，抑是活出自己的傳奇？ ★改變當代科技趨勢大師凱文．凱利的思想之書、1960年代環保運動重要舵手史都華．布蘭德的人生書單、啟發紐約時報暢銷書作家賽門．西奈克寫出《無限賽局》的無限／有限概念；一本長銷超過30年的生活哲學經典之作，版權熱銷14國。 世事遊戲，至少兩種。一種是有限遊戲，一種是無限遊戲。 有限遊戲以取勝為目的，無限遊戲以延續遊戲為目的。 ──詹姆斯．卡斯（James Carse） 紐約大學榮譽教授卡斯在本書中向我們展示了兩種截然不同的人生遊戲玩法。 有限的遊戲在受限的邊界內遊玩，以獲勝、功成名就為目標，但最終玩家也受到過往成就頭銜的束縛；無限的遊戲則與邊界共舞，對生活有著無限想像，對每日意料之外的事物感到興奮，玩家不是為了爭輸贏而競賽，只是想要玩這場遊戲而希望遊戲能夠一直持續下去。 當我們...(展开全部)

《蚱蜢：遊戲、生命與烏托邦》的主角是伊索寓言裡的那隻蚱蜢，一個遊手好閒但思維縝密的哲學家；透過他那詼諧風趣的語言，舒茲不僅證明了為遊戲提出一個有意義的定義確實可行，更進一步主張遊戲是理想人類存在狀態的重要部分，因此遊戲正是任何烏托邦願景的核心——想像烏托邦：那裡衣食無缺、心靈富足，活在那裡的人類已心想事成，無事可做，剩下唯一能做的事，將是玩遊戲，玩遊戲將變成人類存在理想的全部。 本書沒有一般哲學書籍的艱澀、枯燥，而是兼具哲學的洞見、寓言的智慧、文學的趣味與令人絕倒的想像力。跟著作者的奇想，我們彷彿悠遊於書中的對話風景，變身為蚱蜢、螞蟻、搭電扶梯登上聖母峰的記者、裝有導航器的高爾夫球、史上最強的間諜…… 《蚱蜢》的題材豐富多元，天馬行空的想像大膽犀利，讓人讀來暢快淋漓，驚艷不已。舒茲不僅僅是挑戰維根斯坦，為遊戲提出一個高度可信的定義，同時也在蚱蜢及其追...(展开全部)

啟發當代無數創作者的視覺語彙超能力！ 漫畫與連環畫做為當今動畫、遊戲、影視作品的始祖，蘊藏的高度視覺性與強大故事動能，不僅是無數創作者的養分，也是創作、改編、敘事手法的靈感來源。 《漫畫與連環畫藝術》作者威爾‧艾斯納（Will Eisner）是國際公認的漫畫藝術宗師、圖像小說之父、美漫教父，美國漫畫界的奧斯卡「艾斯納獎」更是以他為名。本書是艾斯納在紐約視覺藝術學院的授課精華，作者以豐富的漫畫為例，講述在連環畫形式中，視覺語彙與表現的基本觀念與實踐方法，深具啟發性，是所有利用連環畫面說故事的漫畫及動畫創作、影視分鏡、腳本編劇不可或缺的重量級著作。 「《漫畫與連環畫藝術》是一部經典巨作，集結威爾˙艾斯納天賦與才華之大成，才有了這一本解說清楚又內容吸睛的著作。」 ──麥可˙謝朋（Michael Chabon），美國普立茲獎小說家《卡瓦利與克雷的神奇冒險》...(展开全部)

本書要談的是數字與大自然的完美結合，以及生命中呈現的數學秩序。 花瓣的數目為什麼常是特定幾種？鳥為何成群結隊？駱駝走路時四隻腳的先後順序是什麼模式？神仙魚的美麗條紋、向日葵的交錯螺線……，除了DNA，生物世界裡到底還暗藏了什麼玄機。

宅女綠子不擅長和現實中的人溝通，但是連不上網、無法和他人聯繫的孤獨更讓她痛苦，因此只能活在訊號滿格的地方。但是，一旦打開線上論壇，『小圈內』這個帳號卻是如同神一般的存在。她利用自己驚人的情報收集能力及推理能力，每每都能追蹤出遭到網民砲轟的匿名帳號真實資訊。某一天，她卻突然被捲進了連續女性殺人事件……

精靈世界中，存在著光之本源及暗之本源。 光之本源所產生的生物，為光創生物。暗之本源產生的生物，為黑暗生物。兩種生物本來互不干涉對方，然而生存空間的不足及本源上對對方的厭惡，終於導致精靈世界動盪的大戰…… 然而，這股大戰逐漸影響到人...